Издательская программа «Интерроса»

Текстовая версия | Flash-версия

Наши мультфильмы

Лица, кадры, эскизы, герои, воспоминания, интервью, статьи, эссе

Юлиан Калишер

А в театре кукол – зайчики, котики…
Ни тебе политики, ни тебе эротики…

Оказывается, очень трудно писать о себе, каждый абзац надо начинать с местоимения «Я»… Я родился, я учился… Так и быть… Я… родился в спокойном 1935 году в городе Ашхабаде. Каким образом мои родители оказались в Средней Азии, мне неизвестно, в молодости не интересовался, а сейчас спросить не у кого.

Папины родители хотели сделать мне обрезание, а родители мамы окрестить в церкви. Еврейские бабушка и дедушка смирились, но русская бабушка потихоньку запеленала бессловесного младенца и, никого не спросив, окрестила. Если бы папина мама, не слушая сына, отнесла меня в синагогу, во мне одном бы уживались две мировые религии, жаль, что этого не произошло.

О школе вспоминать неохота, единственная радость – уроки литературы, еще любил я петь и в школьном хоре, и запевать на уроках военного дела. Драмкружок посещал, играл Арбенина в «Маскараде». До сих пор помню: «Что слезы женские? – вода…»

Так играя и напевая, окончил я школу, когда же заикнулся, что хочу поступить в театральный институт, мой папа воспротивился этому категорически: «Все артисты пьяницы и развратники»! Пришлось смириться, пошел учиться на геологический факультет политехнического института (как будто геологи пьют меньше…). Сдавал экзамены, используя шпаргалки и актерские способности, несколько лет проработал геологом, глушил теплую водку стаканами, вернее, пиалами: действие в Средней Азии происходило.

И всё-таки мне повезло: в театрально-художественном институте открылось вечернее отделение режиссерского факультета. Здесь я учился с наслаждением, поставил свой дипломный спектакль в русском драматическом театре, получил предложение от главного режиссера кукольного театра Владимира Иогельсона пойти работать под его руководством в качестве актера и режиссера.

Почему тогда, сорок лет назад, я выбрал театр кукол, когда мне предлагали работу в драматическом? Потому что не хотел ставить «Оптимистическую трагедию», «Любовь Яровую», «Кремлёвские куранты», а также пьесы местных драматургов, большей частью политических деятелей, под названием «Шёлковое сюзане», «Тайна паранджи», где похотливый бай покупал дочь батрака и делал ее своей 1001-й женой.

Я заболел куклами. Проработав три года в театре кукол в Ташкенте, размечтался вслед за известными сестрами. И 1967 год я встретил в столице нашей Родины, поступив в Государственный Центральный театр кукол.

 

 

Юлиан Абрамович Калишер пришел в кинематограф из театра, точнее – из театра кукол. Он ставил спектакли для детей и про детей. На мультстудии ТО «Экран» в то время задумали снимать фильмы-спектакли лучших театров страны. Съемки спектаклей стали для режиссера первым опытом приобщения к искусству кинематографа: с одной стороны, пригодился опыт работы в кукольном театре, с другой – появились навыки в построении кадра, установке света, панорамы, внутрикадровом и стыковочном монтаже. Ощущение времени, ритма и темпа в этих фильмах-спектаклях подчинялось уже кинематографическим, а не театральным законам.

Первым после успеха фильмов-спектаклей был кукольный анимационный фильм «Волшебник Изумрудного города» – экранизация одноименной книги Александра Волкова. Три из десяти серий этого фильма, снятые вместе с режиссером и художником Юрием Трофимовым, стали школой освоения нового, покадрового способа съемки. Следующей, уже самостоятельной работой Юлиана Калишера был «Праздник непослушания» по книге Сергея Михалкова. Этот полнометражный кукольный фильм (пять частей) – результат счастливого сотрудничества с талантливым художником Валерием Дмитрюком, молодым композитором Алексеем Рыбниковым и поэтом Александром Тимофеевским – рассказывал о том, как озорные и непослушные дети были оставлены родителями в современном городе и что из этого получилось.

Фильмы, снятые в 70–80-е годы Юлианом Калишером и вошедшие в золотой фонд русской анимации, смотрели и любили поколения детей – а также их родителей. Герои этих фильмов трогательны, любознательны и учтивы – как кэрролловская Алиса. Это мечтатели, простодушные мудрецы и философы, живущие в камерном мире волшебных метаморфоз и забавных неопасных приключений. Этому миру свойственна удивительная пластическая изобретательность и «рукотворность», как в изящном и обаятельнейшем фильме «для самых маленьких» «Кто ж такие птички», снятом с тем же художником Валерием Дмитрюком и композитором Александром Журбиным по сценарию Бориса Заходера.

Для детей это мир игр и фантазий, для взрослых – ироничные и метафоричные притчи – как, например, притча о дружбе, преданности, предательстве и раскаянии, снятая по блистательному сценарию поэта Юнны Мориц «Большой секрет для маленькой компании», со знаменитыми песнями Татьяны и Сергея Никитиных. С этого фильма, с его пространственными играми и композиционными находками, началось сотрудничество Юлиана Калишера с художником Людмилой Танасенко.

Один из интереснейших результатов этого сотрудничества – фильм «Мальчик шёл, сова летела», воссоздающий игровой мир детской фантазии глазами взрослого (автор сценария Юнна Мориц). Музыку к фильму написал Сергей Никитин и сам же исполнил вместе с Арменом Джигарханяном и другими актерами песни на стихи автора.

В фильме «Рождение Геракла» (автор сценария Константин Кедров, стихи Юнны Мориц) очевидна та же любовь к игровым сюжетам и остроумным преображениям. Здесь она находит опору в античной мифологии и пластике, проникнутых духом метаморфоз, – всё в любой момент может стать всем, чем угодно – деревом, быком или, например, золотым дождем. Фильм был задуман как первый в цикле «Двенадцать подвигов Геракла». К сожалению, он оказался и последним: студия не одобрила решения, посчитав его «недемократичным». А ведь разнообразные находки этого фильма, обаятельные куклы-персонажи (например, Алкмена) и талантливая музыка Николая Каретникова обещали создание любопытнейшего анимационного апокрифа на тему античного мифа.

Николай Каретников написал музыку еще к пяти фильмам режиссера. Среди прочих – к «Синичкину календарю» – вольной экранизации сказки Виталия Бианки, и к фильму «Золотые слова» по детским рассказам Михаила Зощенко. В «Золотых словах», как и в фильме «Тюк!», снятом по тем же детским рассказам Зощенко и Даниила Хармса, прием пластической метаморфозы сближался с гротеском. Сценки повседневной жизни «прорастали» абсурдом. Этот мир абсурдной обыденности был не то чтобы уж очень страшным, но и не слишком благополучным – как и фантасмагории Хармса, как и гротески советской действительности.

Успешным оказалось сотрудничество Юлиана Калишера с талантливым детским писателем Юрием Ковалём, написавшим два сценария по собственным песням: «Песня о летучих мышах» и «Сундук». «Сундук» был снят в технике перекладки, где плоские бумажные зверушки (придуманные художниками Людмилой Танасенко и Еленой Зелениной) объединялись с объемной декорацией, слепленной из теста, высушенной в духовке и раскрашенной яркими красками. Под «хулиганскую» музыку Владимира Назарова эти забавные персонажи «распоясывались» и начинали вести себя вполне «по-хулигански».

На рубеже 80–90-х, в не слишком счастливую для русской анимации перестроечную пору, Калишер предпринял попытку снять фильм по детским рисункам – о том, как видят дети современный мир. Впрочем, в нынешнее время, вполне равнодушное к хрупкому миру детских фантазий и страхов и соприродной ему анимации Калишера, эта работа оказалась никем не востребованной. А жаль.

 

Екатерина Вязова

---

Айнутдинов   Аксенчук   Алдашин   Амальрик   Атаманов   Бардин   В. Брумберг, З. Брумберг   Гаврилко   Гамбург   Гаранина   Горленко   Дабижа   Давыдов   Дегтярёв   Дёжкин   Евтеева   Зябликова   Иванов   Иванов-Вано   Калишер   Караваев   Караев   Качанов   Ковалевская   Котёночкин   Курчевский   Лернер   Максимов   Муат   Назаров   Новогрудская   Норштейн   Носырев   Орлова   Пащенко   Пекарь   Ал.Петров   Ан.Петров   Полковников   Попов   Пророкова   Резников   Серебряков   Снежко-Блоцкая   Соколов   Сокольский   Старевич   Степанцев   Тарасов   Татарский   Угаров   Уфимцев   О. Флоренская, А. Флоренский   Хитрук   Хржановский   Цехановский   Черкасова   Черкасский   Шорина